Частните галерии имат важна роля за формирането на вкуса на публиката към изкуство. Това каза галеристката и собственичката на галерия „Арте“ Гергана Борисова. По думите й частните галерии са много по-активни, тъй като изложби в тях се откриват по-често, а освен това достигат по-лесно до публиката и колекционерите.

„Тук вече съществено е дали публиката и колекционерите имат доверие на това пространство, дали действително ние ги вълнуваме и интригуваме, защото една програма на галерията би трябвало да бъде разнообразна, но качеството е определящо. И в крайна сметка, целта е да не омръзваме както на публиката, така и на себе си“, коментира Борисова. Тя допълни, че в сравнение с минали години, посетителите вече имат по-модерно и по-съвременно схващане за живописта и за модерните форми.

През 2023 г. „Арте“ отбелязва своята пета годишнина в пространството на ул. „Бузлуджа“ 31. Историята й датира обаче от 2004 г., когато галерията отваря врати на ул. „Раковски“. „Преминахме през много изложби, през различни автори, докато се изгради физиономията на галерията. И смятам, че последните пет години – всъщност, откакто галерията се премести в новото пространство – са най-значими и най-определящи физиономията на галерията“, разказва Гергана Борисова.

По повод годишнината „Арте“ издаде каталог „Стъпки във времето“, в който са представени изложбите и авторите, показвани в пространството на галерията. Две едноименни изложби също бяха открити през последните два месеца. През декември на територията на „Арте“ бяха показани рисунки на 35 автори -  Ангел Станев, Анета Дръгушану, Анжело Красини, Атанас Атанасов, Божидар Бончев, Василка Монева, Владимир Морзоханов, Десислава Минчева, Димитър Николаев, Елза Гоева, Емил Попов, Захари Каменов, Зиятин Нуриев, Иван Газдов, Иван Димов, Иван Русев, Калина Мавродиева, Кирил Матеев, Кирил Мескин, Кънчо Кънев, Любен Генов, Людмил Лазаров, Милко Божков, Надежда Кутева, Николай Стоев, Николай Янакиев, Румен Малчев, Свилен Блажев, Севда Потурлян, Станимир Желев, Станислав Памукчиев, Стефан Лютаков, Юлий Таков, Яна Петкова и Ясен Гюзелев. Месец по-късно "Арте" гостува в галерия „Средец“ на Министерство на културата, където бяха представени живописни и скулптурни произведения от същите автори.

„Галерията е съсредоточена върху съвременното българско изкуство, но в по-кавалетните форми и без прекалено много експерименти и залитания в модернизма. При нас изложбите са основно на утвърдени имена, въпреки че даваме подкрепа и на млади автори, които смятаме, че заслужават, които работят активно и с много страст в областта на изобразителното изкуство“, посочи галеристката.

Според нея през последните пет години "Арте" има постижения, свързани с представянето на автори, които продължителен период от време не са показвани в художествения живот на България. Тя даде за пример изложбата на Александър Петров-Лавандулата от 2019 г., експозициите на Анета Дръгушану и др. „Една част от изложбите бяха с много задълбочени идеи и станаха събития, които буквално тълкуваха обстановката в страната и не само, вътрешните противоречия и търсения на човека като цяло. Едни такива философски изложби бяха на Светлин Русев, на Станислав Памукчиев и др.“, коментира галеристката.

Пандемията постави въпроса дали изкуството трябва да се гледа онлайн, или на живо, каза още Борисова, като посочи, че за щастие, всички са стигнали до извода, че представянето чрез интернет не е достатъчно. 

„Живото присъствие е нещо, което е съвсем различно. Емоцията е съвсем друга. Тази криза ни наложи да мислим, да разсъждаваме, да измисляме нови варианти, с които да достигаме до публиката. И така се стигна до идеята за едни онлайн представяния. Разбира се, няма как само от тях човек да придобие пълна представа за изложбата и за самия автор, но те разшириха много повече полето на нашето представяне и стигнаха до много повече хора. Тези онлайн представяния бяха едни клипове, които имаха и много висока художествена стойност за публиката, за журналистиката, за самите автори – критически материали, които остават във времето и в историята“, посочи тя.

Според нея тенденциите в изобразителното изкуство трябва да бъдат подчинени на идеята за приемствеността. „Не може с лека ръка да се премахне това, което е съградено и направено, това, на което е стъпвало българското изкуство до момента и да се каже: „Ние сме новаторите, ние сме открили всичко“. Защото това няма как да се случи. И слава богу, наистина има млади автори, които – дали осъзнато или подсъзнателно – успяват да направят едни съвременни прочити на много от темите в българската живопис“, коментира Борисова.

Като автор, който интерпретира по съвременен начин тракийските съдове и форми галеристката определи Иван Кънчев, чиято юбилейна изложба „С почит към тракийската керамика“ се открива тази вечер в „Арте“. „На 21 януари 2023 г. Иван Кънчев получи международна награда „Донатело“ в двореца Боргезе във Флоренция. Това е една от най-престижните награди за изкуство във Флоренция и се присъжда на творци, откроили се с артистични и стилистически търсения“, разказа Гергана Борисова.

Сред изложбите, които предстоят в програмата на галерията, са юбилейни експозиции на Йордан Кацамунски, Светлин Русев, Иван Димов, Станислав Памукчиев, Милко Божков, Кирил Мескин и др.